Apakah Mark Ronson adalah produser pertama, atau musisi? Terkadang sulit untuk diceritakan. Tentu, dia memainkan berbagai instrumen dan telah mengeluarkan rekaman atas namanya sendiri, tetapi dia bukan virtuoso atau vokalis. Sementara itu, dia tidak kekurangan hits untuk sejumlah artis dalam berbagai genre, tetapi entah bagaimana sepertinya Anda selalu mendengarkan rekaman Mark Ronson, bukan hanya rekaman yang Diproduksi oleh Mark Ronson. Mungkin kenyataannya adalah bahwa pertama dan terutama, Mark Ronson adalah seorang pecinta musik. Anda dapat mendengarnya dalam segala hal yang disentuhnya, terlepas dari penyanyi, penulis lagu, pemain, atau nama pada label rekaman. Kegilaannya yang omnivora dengan rekaman suara memenuhi serial Apple TV+ baru Tonton Suara Dengan Mark Ronson , yang tayang perdana awal musim panas ini.
Tonton Suara Dengan Mark Ronson jatuh ke dalam sub-genre berbeda dari seri dokumenter musik yang mengeksplorasi mekanisme pembuatan musik dan proses kreatif. Ini termasuk pendahulu seperti Memecahkan suara , Rick Rubin Shangri-La , podcast berubah menjadi seri Netflix penghancur lagu dan McCartney 3, 2, 1 (Rubin lagi, tapi kali ini dengan Paul McCartney di belakangnya). Suka peledak lagu, itu membuat singkatnya suatu kebajikan, dengan masing-masing dari 6 episodenya berjalan lebih dari setengah jam. Menariknya, serial ini dibuat oleh Morgan Neville, yang pernah terlibat dalam dua acara yang disebutkan di atas dan juga menyutradarai film dokumenter terkenal seperti 20 Kaki dari Bintang dan Roadrunner: Sebuah Film Tentang Anthony Bourdain .
bagaimana cara streaming yellowstone?
Menurut deskripsi seri, Tonton Suaranya mengeksplorasi persimpangan teknologi dan inovasi musik. Ini tentang itu, tentu saja, tetapi juga tentang Ronson dan musik favoritnya, musisi, rekaman, dan rekaman suara. Setiap episode mencakup elemen perekaman yang berbeda, dari perangkat keras (Penalaan Otomatis, Synthesizer, Mesin Drum) hingga praktik (Pengambilan Sampel) hingga efek (Reverb, Distortion). Kadang-kadang diskusi terpaku pada peralatan pengubah paradigma tertentu, mesin drum Roland TR-808 misalnya, tetapi Anda tidak perlu menjadi nerd gigi untuk mengikuti dan mempelajari sesuatu. Membantu Ronson dalam wacana adalah beberapa nama terbesar dalam musik, banyak di antaranya bekerja dengannya dan yang lain dia kagumi sejak dia masih kecil.
Bersuara lembut dan nebbishy, Ronson memiliki kehadiran pensiun di layar dan orang hanya bisa berasumsi secara langsung. Seni menjadi produser sering kali tentang kemampuan untuk membuat artis merasa nyaman, tidak terancam dan bebas, dan tidak sulit untuk membayangkan ini adalah keterampilan yang harus ia kuasai di studio rekaman. Mereka juga bekerja dengan baik sebagai pembawa acara serial dokumenter musik, karena ia membiarkan para seniman berbagi pengalaman dan wawasan mereka tentang subjek yang ada. Dia tampaknya sangat terkejut saat berinteraksi dengan produser hip hop legendaris DJ Premier, menunjukkan kerentanan yang mungkin disembunyikan oleh sebagian besar produser hit multi-juta dolar lainnya.
Ronson memulai setiap episode dengan pengenalan singkat dan semacam pernyataan misi. Auto-Tune, misalnya, adalah suara curang, katanya tentang perangkat lunak yang dapat mengubah penyanyi yang paling off-key menjadi penyanyi berikutnya… Cher. Setelah pelajaran sejarah singkat, dia mulai menggali apa yang kita ketahui tentang subjek dan apa yang dia pikir dia tahu tentang itu. Pada akhirnya ada pemahaman baru tentang apa yang dilakukan teknologi dan apa yang bisa dilakukan di tangan musisi petualang. Ya, Auto-Tune digunakan untuk membuat penyanyi yang buruk terdengar bagus tetapi juga dapat digunakan untuk membuat penyanyi terdengar dunia lain, aneh atau nyaris seperti manusia. Satu-satunya batasan teknologi adalah imajinasi pengguna.
Dalam beberapa hal episode pada mesin drum dan pengambilan sampel dapat digabungkan menjadi satu super spesial tentang sejarah produksi hip hop tetapi itu tidak akan menceritakan kisah lengkapnya. Sementara akar sampling terletak pada musik avant-garde abad ke-20, mesin drum pada akhirnya adalah keturunan dari jam. Hal yang menarik. Mungkin episode terbaik adalah tentang distorsi. Ketika diterapkan pada gitar listrik, itu membantu menciptakan heavy metal dan punk rock tetapi saat ini digunakan oleh artis hip hop dan EDM pada vokal dan drum. Seperti yang dikatakan Ronson, distorsi hanya membuat segalanya terdengar keren.
Sementara banyak seri lain telah menginjak tanah yang sama seperti Tonton Suara Dengan Mark Ronson , hanya sedikit yang melakukannya juga. Setiap episode dikemas dengan informasi yang berguna, informasi menarik dan wawasan yang bijaksana tentang teknologi musik dan bagaimana mereka menginspirasi dan mempengaruhi kreativitas. Bagian dari ini terletak pada kecepatan pertunjukan yang cepat, arah yang inventif dan penulisan yang terampil. Bagian lainnya ada di inangnya, yang tampaknya terlalu bersemangat untuk benar-benar geek pada semua omong kosong favoritnya. Setiap kali Anda mendengar suara yang belum pernah Anda dengar sebelumnya adalah hal yang paling menarik, katanya menjelang akhir episode terakhir. Itulah yang selalu Anda cari.
Benjamin H. Smith adalah seorang penulis, produser dan musisi yang tinggal di New York. Ikuti dia di Twitter: @BHSmithNYC.
ini selai saya