Pada awal 90-an, apa yang dimulai sebagai penyedia edu-tainment kabel Ohio kecil-kecilan telah dinamai ulang sebagai Nickelodeon dan dengan cerdik ditagih sendiri sebagai Jaringan TV Pertama untuk Anak-Anak, taman bermain anarkis di gelombang udara di mana satu-satunya aturan adalah bahwa tidak ada aturan. Mereka mendapat pijakan di industri melalui persaingan dan pertentangan, mengkomunikasikan inti dari program mereka dengan memposisikannya relatif terhadap sesuatu yang sudah dikenal, baik sebagai anak-anak dari orang dewasa yang keren atau penangguhan hukuman dari ketimpangan. Pernyataan misi inti stasiun muda, memberikan perlindungan bagi pengamat tabung usia sekolah yang tidak akan merendahkan kecerdasan mereka atau menenggelamkan mereka dalam sirup sentimental, diringkas secara bergantian sebagai MTV untuk anak-anak (logo percikan di mana-mana dirancang oleh orang yang sama yang melakukan spaceman untuk MTV) atau anti-Disney karena penekanannya pada ketidaksopanan yang tegang atas perilaku model chipper yang akan dicoba oleh orang dewasa untuk memberi makan anak-anak mereka saat mereka keluar.
Impor Kanada Anda Tidak Dapat Melakukannya Di Televisi memberi Nick yang masih muda salah satu hits pertama mereka dengan mengemas ulang pinggul rib-elbowing Rowan dan Martin's Laugh-In untuk milenial pra-remaja dan melumasi semuanya dengan lendir hijau yang akan menjadi merek dagang merek. Acara permainan seperti Tantangan Ganda mengundang pemirsa untuk berebut melalui rintangan kooky yang meminjamkan dimensi fisik yang antik ke bahan pokok ruang tamu yang mereka lihat Ibu dan Ayah tonton. Segera, buat sketsa calon institusi Semua itu akan datang dan mencetak satu generasi bintang sambil memberi Nick Live Sabtu Malam atau, mungkin lebih tepatnya berdasarkan susunan rasial para pemain dan pemeran yang ditampilkan, Dalam Warna Hidup . Acara-acara ini mengisi ceruk yang sangat luas dengan membuat anak-anak merasa seperti semua dan semua hiburan bisa untuk mereka, hal terjauh dari barang-barang bayi.
Namun presiden jaringan visioner Geraldine Laybourne percaya bahwa kunci Nickelodeon membangun identitasnya sendiri adalah animasi orisinal; seperti yang dapat dibuktikan oleh orang tua mana pun, cara termudah untuk membuat anak memperhatikan sesuatu adalah dengan memasukkannya ke dalam kartun. Dia mengirim eksekutif pengembangan Vanessa Coffey ke Los Angeles dengan misi sederhana untuk pergi keluar dan menemukan hal-hal yang Anda sukai. Dokumentasi Tahun Oranye menjabarkan sebuah cerita informatif jika agak menyanjung era ini, dan di dalamnya, Coffey mengingat aspirasinya untuk mengembangkan beberapa seni demi seni dalam lanskap komersial yang didominasi oleh masalah merchandising. Pada dasarnya, jika Anda punya mainan, maka Anda bisa mendapatkan pertunjukan, katanya. Transformer, G.I. Joe, My Little Pony — iklan, pada dasarnya, untuk mainan. Dan setelah beberapa saat, saya tidak ingin melakukan itu lagi… Saya ingin mereka menjadi karya orisinal yang digerakkan oleh kreator. Setelah dua minggu, dia menugaskan delapan pilot, dan Laybourne memberi lampu hijau untuk memesan tiga seri.
Foto: Nickelodeon
Ketika kelas baru Nicktoons melakukan debut besar mereka tiga puluh tahun yang lalu hari ini pada 11 Agustus 1991, ada logika insidental yang menyenangkan tentang cara mereka membentuk unit keluarga demografis. Jika tiga seri pertama adalah saudara kandung, itu membuat bayi Rugrat , yang mencatat petualangan penuh imajinasi yang dialami sekelompok balita setiap kali 'orang dewasa' tidak melihat. Anak tengah adalah Doug , bernada untuk remaja seperti protagonis yang sopan dan alter ego dari superhero Quailman berpakaian pakaian, yang juga berurusan dengan masalah universal bullying, perubahan suasana hati, dan naksir. Dan sebagai kakak tertua yang kelelahan di suatu tempat antara baru lulus sekolah menengah dan putus kuliah, ada hal yang sangat menjijikkan. Pertunjukan Ren dan Stimpy , tawaran yang diketahui untuk mengamankan set pasca-puber yang menampilkan chihuahua sosiopat dan kucing idiot. Sebagai promo awal yang disebut-sebut, Anda tidak akan menemukannya di Never Neverland. Mereka tidak licin dan manis, dan mereka tidak membuat Anda goo-galoo. Mereka adalah Nicktoons!
tiga puluh film genit dan berkembang
Kebangkitan animasi miniatur ini menangkap zeitgeist saat itu sampai-sampai topi tua sopan Disney atau Hanna-Barbera tidak bisa lagi, setiap pertunjukan perintis berorientasi dengan caranya sendiri di sekitar kebenaran yang disukai anak-anak membuat kekacauan dan terlibat dalam hooliganisme ringan. Ini akan dinyatakan sebagai teks pada beberapa kesempatan, seperti dalam Rugrat percontohan yang klimaks dengan reaksi berantai dari ceroboh, kekacauan lengket di rumah, sering terjadi di sekitar kediaman Pickles. Ren dan Stimpy bergerak melalui alam semesta mereka yang gila sebagai kekuatan murni penghancuran yang tidak dapat dijinakkan, tidak lain hanyalah masalah bagi kuda berkaki dua, komik stand-up amfibi, dan orang Skotlandia karikatur di lingkungan mereka. Slogan Chuck E. Cheese muncul di pikiran, sebagai tempat di mana seorang anak bisa menjadi anak-anak.
Namun semangat kehebohan yang memecah lampu dan menuangkan lendir akan diartikulasikan secara lebih holistik melalui estetika off-kilter, Laybourne telah mendorong setiap showrunner untuk menumbuhkan tampilan yang berbeda daripada mengikuti gaya rumah yang seragam. Meskipun Doug umumnya bekerja dalam mode minimalis yang nyaman, meninggalkan beberapa latar belakang putih dan pemandangan yang belum sempurna, pencipta Jim Jinkins merangkul wajah yang lebih aneh — kulit hijau atau biru, rambut berbentuk tongkat, hidung hampir memanjang ke dahi — dalam desain karakternya. Rugrat mengambil langkah lebih jauh, sesuai dengan keyakinan animator kelahiran Hungaria Gábor Csupó bahwa bayi lebih sering terlihat seperti mutan tidak beraturan daripada kerub kecil. Pemimpin de facto Tommy, Chuckie pisang kedua yang neurotik, si kembar Phil dan Lil, dan Angelica tiran yang berusia tiga tahun semuanya memiliki kepala berbentuk kentang yang terlalu besar dan mulut yang tidak di tengah, fitur orang dewasa melengkung dua kali lipat dari sudut pandang mata. . Ren dan Stimpy mengubah sedikit kecenderungan untuk keterasingan ini menjadi sesuatu seperti olahraga kompetitif, melebarkan dan mendistorsi dalam bidikan percikan close-up yang masuk ke detail kotor pada kaliber ingus, jerawat, dan bola mata merah jarang terlihat di luar Garbage Pail Kids.
Lihat juga
Sejarah Lisan 'Nicktoons', Bagian II: 'Doug' Yang Menawan Merangkul Tindak Remaja Sehari-hari
Sama seperti bintang eponimnya, Doug sangat sederhana...oleh Caseen Gaines( @caseengaines ), Mathew Klickstein
Sikap acuh tak acuh mungkin telah memikat anak-anak untuk beralih ke frekuensi Nickelodeon, tetapi kualitas tulisan yang tinggilah yang membuat mereka bertahan. Kecerdasan-ke-kecerdasan menikmati pembelian yang lebih besar di alam semesta ini daripada kebanyakan, kadang-kadang memperdagangkan ironi yang mengkhianati personel Gen X di belakang layar. Di luar idiom yang salah dengar atau disalahpahami yang akan diluncurkan Rugrat ' anak-anak kecil dalam petualangan mingguan mereka, ada kecerdasan yang lebih tinggi yang terbukti dalam survei cepat orang dewasa pemeran: penemu yang bermaksud baik namun linglung, Stu masuk akal bagi anak-anak sebagai orang gila yang melakukan yang terbaik, tetapi istrinya yang makan granola, dia saudara perempuan feminis gelombang kedua, saudara laki-laki Stu yang lucu, Drew, dan istri perampok perusahaannya semuanya berasal langsung dari kumpulan arketipe saham tahun 90-an. Meskipun karakterisasi ini akan hilang pada audiens yang dituju dari anak sekolah dasar, melayani orang dewasa tidak begitu mengganggu untuk pertunjukan yang berfokus pada betapa terbatasnya perspektif anak muda tentang dunia di sekitar mereka. Ren dan Stimpy pergi sejauh yang mereka bisa ke arah yang berlawanan, menggali kebodohannya sendiri sampai ujung pantatnya meledak. Memuat naskah dengan sindiran seksual dan orang tua yang memalukan, menyenangkan para stoner, dan yang paling penting, membuat anak-anak yang mungkin belum memahami semuanya tetap merasa seperti konsumen media yang cakap. Bahkan jika mereka tidak mengerti mengapa memberi nama restoran cepat saji Chokey Chicken itu lucu, mereka tahu mereka melihat sesuatu yang terlarang, dan karena itu, mengasyikkan.Keberhasilan tiga kali lipat dari batu tulis awal ini memberi jalan kepada demam emas dari program-program tercinta termasuk Kehidupan Modern Rocko , Aaahh!!! Real Monsters , dan yang tidak dapat disangkal Hei Arnold! . Seperti halnya periode ledakan kreativitas yang berkembang di bawah kelalaian perusahaan yang baik hati, bagaimanapun, kesenangan itu pada akhirnya harus berakhir. Kepala yang berbicara diwawancarai untuk Tahun Oranye triangulasi titik ini pada munculnya Spongebob Squarepants pada tahun 1999, ketika para petinggi merasakan betapa menguntungkannya perusahaan ini dan beralih ke pendekatan jalur perakitan untuk produksi. Narasi itu dengan mudah menghilangkan fakta bahwa Laybourne meninggalkan Nick pada tahun 1996 untuk padang rumput yang lebih hijau di musuh bebuyutannya Disney, tahun yang sama ketika Mouse House diakuisisi. Doug dan kehilangan jiwa pertunjukan, dalam estimasi konsensus fandom. Yang benar adalah bahwa hari-hari baik itu sebenarnya tidak begitu baik; itu keluar pada 2018 itu Ren dan Stimpy pencipta Jon Kricfalusi telah menyalahgunakan wewenangnya untuk memangsa wanita di bawah umur secara seksual.
Kekaisaran Nickelodeon bertahan dan berkembang, sekarang menjadi raksasa yang memiliki sedikit kemiripan dengan rumah sakit jiwa laissez-faire seperti dulu. Bagaimanapun, pengaruh yang tak terhitung dari ketiga judul andalan itu berceceran di seluruh wajah animasi modern, Doug Sifat lembutnya telah membuka jalan bagi gelombang fantasi dewasa secara emosional yang sekarang berkembang di Cartoon Network. Filosofi TV Nickelodeon begitu menggetarkan sehingga setiap kali sebuah acara memiliki ide cemerlang untuk memperlakukan anak-anak seolah-olah mereka bukan orang bodoh untuk dijual, mau tak mau mengikuti jejak oranye itu.
Charles Bramesko ( @intothecrevassse ) adalah seorang kritikus film dan televisi yang tinggal di Brooklyn. Selain RFCB, karyanya juga muncul di New York Times, The Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox, dan banyak publikasi semi-reputasi lainnya. Film favoritnya adalah Boogie Nights.
Grinch yang mencuri natal